Guia docente 2017_18 Facultade de Belas Artes

Contenidos

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CONTENIDOS GENERALES Dado el carácter multidisciplinar de esta materia y la transversalidad que requiere, se establecen varios bloques de trabajo. Se impartirán contenidos teórico-prácticos relacionados y en continuo diálogo con el proyecto final, alrededor de un proyecto de arte múltiple seriado.	CONTENIDO TEMÁTICO. Características del arte múltiple contemporáneo: Multiplicación - variación - repetición - transformación. Confluencia e integración de disciplinas. Hibridación. Métodos relacionados con la elaboración de obra reproducible: Imagen analógica y digital; Técnicas gráficas tradicionales, experimentales, industriales, mixtas; Fotografía; Ilustración; Diseño gráfico. Del grabado de ilustración al proyecto seriado contemporáneo: el Libro de Artista, Foto Libro y/o Carpeta editada . Ámbitos de difusión y consumo de la obra múltiple hoy: mercado, edición, centros de difusión, certámenes, ferias, internet… CONTENIDO DEL PROYECTO. Arte múltiple: Proyecto gráfico seriado; Libro de Artista. Concepto / idea: narración, códigos visuales, función comunicativa, colección, archivo, el concepto libro... Formato: dimensiones, relación del todo y sus partes, obras independientes o unidas, número de piezas... Estructura: fragmentación, secuencialidad, ritmo, bucle, transversalidad... Procesos: Técnicas de reproducción, técnicas gráficas tradicionales (xilografía, calcografía, serigrafía, técnicas aditivas...), procesos digitales, fotografía... Materiales: papeles, otros soportes. Presentación: carpeta, caja, libro (portada, tapa, cubiertas, solapas, contraportada, guardas...), créditos, ficha técnica. Investigación paralela. Búsqueda de referentes. Lectura de textos. Presentación del proyecto.
I. GRABADO Y ESTAMPACIÓN	I.1. PROYECTO Y MEDIO. Elección del proceso técnico más adecuado a la idea de pre-proyecto. Combinación de procesos. Experimentación. Matriz evolutiva. Plancha perdida. Recursos de estampación (viscosidad de tintas, colores, rodillos, collage...). Relaciones de permeabilidad entre procesos tradicionales y digitales. I.2. GRÁFICA Y SERIACIÓN. Repetición / transformación. De la estampa a la página. I.3. SOPORTE. Papeles, telas, otros. I.4. PRESENTACIÓN. Carpetas, Libro manual o digital.
II. DISEÑO GÁFICO / EDITORIAL. MAQUETACIÓN	II.1. LA TIPOGRAFÍA: tipos, estilos, tamaños… II.2. MAQUETACIÓN BÁSICA: Composición en la página: organización, jerarquía visual, codificación, relaciones entre texto e imagen. II.3. La RETÍCULA. Partes de una retícula, definición de la retícula, márgenes. II.4. PARTES DE UN LIBRO. La página, la doble página y el todo. II.5. ENCUADERNACIÓN. Tipología de la encuadernación.
III. DIBUJO E ILUSTRACIÓN	III.1. El DIBUJO COMO MEDIO TRANSVERSAL A TODAS LAS DISCIPLINAS. III.2. GRABADO E ILUSTRACIÓN. III.3. CUADERNOS DE CAMPO. III.4. FANZINE Y CÓMIC.
IV. FOTOGRAFÍA	IV.1. CONCEPTOS, CREATIVIDAD Y MODOS DE EXPRESIÓN EN LA FOTOGRAFÍA. IV.2. LA IMAGEN ANALÓGICA Y DIGITAL. Recursos de manipulación y transformación. IV.3. INPUT DE LA IMAGEN DIGITAL. Escaneado. Resoluciones de entrada en relación con los formatos y dimensiones finales. V.4. PRODUCCIÓN. Impresoras digitales y soportes adecuados.
V. INTERDISCIPLINARIEDAD	V.1. COMBINACIÓN DE PROCESOS. MESTIZAJE: Justificación. Adecuación entre concepto y medio. V.2. DESDIBUJAMIENTO DE LAS DISCIPLINAS: Arte / Comunicación. Diseño / Arte. Imagen digital / Imagen tradicional. El Libro de Artista como proyecto mixto. V.3. PRODUCCIÓN. Relación entre idea y soporte.